La lumière à l’écoute du Feu – Collaboration avec Julie Bruhier
La pyroplastie est l’art d’explorer les disciplines pyrotechniques pour composer des œuvres visuelles. Depuis 2004, je poursuis cette recherche autour du Feu comme matière expressive, notamment à travers la Fire Photography. Parmi ces collaborations, celle menée avec Julie Bruhier occupe une place essentielle : un dialogue constant entre lumière, matière et mouvement.
La lumière comme langage
Chez Julie, la photographie devient un moyen de traduire ce que les mots peinent parfois à exprimer : la présence, la fragilité, la beauté — y compris dans leur part d’imprévu. Son approche est immersive, sensible, presque instinctive. Elle accorde une attention minutieuse aux textures, aux détails et à la respiration de l’image. Son écriture demeure poétique et narrative, à la frontière du reportage et du rêve.
« La lumière naturelle est mon point d’ancrage : vivante, sincère.
Avec le Feu, j’y ajoute parfois un contrepoint : un flash déporté qui fige, révèle et sculpte la flamme. »
Rencontre avec le Feu
La première séance autour du Feu a été une évidence : capter l’insaisissable, composer une scène où la flamme demeure le cœur lumineux tout en préservant la profondeur du décor et la précision du geste. Photographier le Feu demande de respecter sa texture sans sacrifier la lisibilité de la scène.
Pour cela, Julie équilibre ses sources : la flamme comme lumière organique, et le flash comme sculpteur discret. Ce contraste — chaud / froid, instinct / maîtrise — donne au Feu toute sa puissance visuelle.
Bordeaux Saint-Jean : textures, matières et reflet
À quelques mètres de la gare de Bordeaux Saint-Jean, rue de Son-Tay, un ensemble de bâtiments en démolition révélait une paroi ocre destinée à protéger les structures voisines.
Julie y a immédiatement décelé une scène idéale : une cohabitation de textures entre la matière brute du mur et les volutes du Feu.
Le placement du flash a renforcé chaque relief de la paroi ocre, révélant ses irrégularités. La séance s’est conclue par une expérimentation autour du reflet dans le verre, en hommage aux artistes qui jouent de la mise en abyme et de la lumière réfléchie.
« La flamme soufflée frontalement traduisait une maîtrise totale.
Sans torche visible, tout semblait en équilibre : tunique, reflets, formes et puissance. »
Making-of de la séance – Bordeaux Saint-Jean
Making-of capté par Julie Bruhier – avec Andrey Das et Romuald.
Lieu : étage abandonné d’un ancien manoir à Bordeaux Saint-Jean.
Un dialogue de confiance
Notre manière de travailler est fluide, intuitive, guidée par une écoute mutuelle entre le geste et le regard. Certaines images resteront gravées : ce plafond soudain embrasé où tout semblait se dissoudre dans la lumière, ou ces instants où la flamme paraissait flotter, comme suspendue dans l’air.
Vision et inspirations
Julie s’inspire du réalisme poétique, des peintres de la lumière et d’un vaste écosystème d’images contemporaines.
Elle cherche à transmettre une émotion précise : la présence — cet instant fragile où lumière, corps et matière convergent en une seule voix visuelle.
« Le Feu, c’est l’émotion à l’état pur — indomptée, insaisissable, mais infiniment inspirante.
La collaboration photographe / performeur ? Un dialogue d’instincts, une fusion entre mouvement et regard. »
Pour aller plus loin
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Voir le Portfolio Feu
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